Pop, Rock...

Lundi 24 août 2009
Willy DeVille est un chanteur, compositeur et acteur américain né le 27 août 1953 à New York, décédé le 6 août 2009 d'un cancer du pancréas à New York, New York (États-Unis)

De son vrai nom William Borsay, Willy DeVille, du milieu des années 70 au milieu des années 80, est le leader de Mink DeVille un groupe issu de la scène punk new-yorkaise. Le groupe explose au Royaume-Uni en 1977 avec le tube « Spanish Stroll ». En 1987, Willy DeVille débute une carrière solo avec « Miracle » en collaboration avec Mark Knopfler de Dire Straits. Willy DeVille enregistre ensuite « Victory Mixture » en 1990, suivi de « Backstreets of Desire » en 1992 où figure son tube, la reprise de « Hey Joe », de « Loup Garou » en 1996, puis de « Horse of a Different Color » en 1999. Son dernier album studio "Pistola" est paru début 2008.


Source : Wikipedia




Demasiado Corazon



The Key to my Heart



Heaven Stood Still



Carmelita




Hey Joe


Site officiel : http://www.willydevillemusic.com/



Par Eryn
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Mardi 12 mai 2009


You Burn Me Up And Down




In The Past

Par Eryn
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Samedi 14 mars 2009
Alain Bashung, de son vrai nom Alain Baschung, né le 1er décembre 1947 et mort le 14 mars 2009 d'un cancer du poumon à Paris, est un auteur-compositeur-interprète et comédien français. Il est devenu une figure importante de la chanson et du rock français à partir du début des années 1980 et a influencé un grand nombre de chanteurs de la nouvelle scène française.

Jeunesse

Alain Bashung est le fils d'une mère d'origine bretonne, ouvrière dans une usine de caoutchouc de Boulogne-Billancourt, et d'un père algérien kabyle, qu'il n'a jamais connu. Sa mère est remariée à un boulanger travailleur de nuit et Alain Bashung est envoyé à l'âge d'un an dans les environs de Strasbourg, à Wingersheim, chez les parents de son nouveau beau-père. Il passe ainsi son enfance à la campagne dans un milieu plutôt conservateur. À cinq ans, il découvre la musique, notamment celle de Kurt Weill, grâce à la pratique de l'harmonica. Il est en outre enfant de chœur à Wingersheim, où il pratique aussi le basket-ball et le cyclisme. À l'école, Alain est un enfant sérieux.

Il retrouve Paris en 1959, où il découvre les grandes figures de la chanson française puis, à la radio, le rock américain de Gene Vincent, Buddy Holly ou Elvis Presley. Parallèlement à ses études de comptable qu'il abandonne rapidement, il monte un groupe éphémère avec des copains, les Dunces, au registre oscillant entre folk et rockabilly.


Un début difficile

Avec des musiciens rencontrés à Royan, Bashung forme un nouveau groupe qui écume les restaurants, les hôtels de province et surtout les bases américaines. Il commence difficilement sa carrière avec ses premiers 45 tours à 19 ans, comme Pourquoi rêvez-vous des États-Unis ? en 1966. Un autre de ses premiers vinyles, sorti en 1968 et quasiment introuvable, s'intitule Les Romantiques.

Il sort ainsi une douzaine de singles, dont un sous le pseudonyme de David Bergen, et deux autres, en 1971/1972 sous le pseudonyme d'Hendrick Darmen compositeur et interprète du groupe Monkey Bizness. Il compose aussi quelques titres pour des vedettes de l'époque comme Noël Deschamps, mais ne parvient pas à rencontrer le succès.

En 1973, il interprète Robespierre dans la comédie musicale La Révolution française de Claude-Michel Schönberg. Il rencontre Dick Rivers, pour qui il compose (notamment le rock Marylou) et qu'il produit.


Le succès

Il rencontre le réalisateur Andy Scott et l'auteur Boris Bergman, avec qui il signe en 1977 son premier album innovant, Romans photos, qui est un échec commercial dans le contexte de la déferlante punk.

Il poursuit en 1979 avec Roulette russe, un album très sombre et plus rock. En 1980 sort le titre Gaby, oh Gaby, avec lequel Bashung connaît enfin le succès. Il confirme son talent auprès de la critique musicale et du public en 1981, avec son album très rock Pizza qui lui permet, avec le titre Vertige de l'amour, d'entamer une tournée dans de grandes salles, notamment à l'Olympia à Paris.

En 1982, Bashung collabore avec Serge Gainsbourg sur l'album Play blessures. Cet album est une rupture voulue par Bashung après le succès énorme et inattendu de "Gaby", dont il semble vouloir se démarquer ("J'dédie cette angoisse à un chanteur disparu, mort de soif dans le désert de "Gaby", respectez une minute de silence, faites comme si j'étais pas arrivé...", chante-t-il sur "J'croise aux Hébrides"). Un disque sombre, torturé, difficile d'accès, et qui sera finalement un échec commercial. En 1983, il publie un album très original et sombre, Figure imposée, qui restera également confidentiel. En 1985, il écrit des titres pour l'association SOS Racisme.

En 1986, il sort Passé le Rio Grande. Il retrouve Boris Bergman et renoue avec le succès avec le titre "SOS Amor".

En 1989, l'album Novice avec ses sonorités New wave et son single Bombez !, marque sa première collaboration officielle avec le parolier Jean Fauque et sa dernière avec Boris Bergman, co-auteur de ses premier succès, qui, dans diverses interviews, notamment dans Rock & Folk à la sortie de Fantaisie militaire, ne cache pas une certaine amertume. "Novice" fait écho à la noirceur de "Play Blessures".


La consécration

En 1991, il poursuit sa collaboration avec Jean Fauque, pour Osez Joséphine, qui contient aussi quelques reprises de classiques rock américains. Il élargit son public et l'album se vend à 350 000 exemplaires, et le titre Osez Joséphine est son premier vrai tube depuis Vertige de l'amour. Sur le même album, on retrouve le titre Madame rêve, qui devient rapidement un titre incontournable de son répertoire, et laisse présager ses évolutions artistiques à venir.

En 1992, il reprend Les Mots bleus de Christophe, dans une compilation pour la recherche sur le SIDA. En 1994, il sort Chatterton, album qu'il qualifie lui-même de Country New Age. Pour ce disque, il collabore avec divers artistes (Sonny Landreth, Ally McErlaine, Link Wray, Marc Ribot et Stéphane Belmondo). Le titre Ma petite entreprise (qui serait selon certains une métaphore de son activité sexuelle, démenti formellement par Bashung lui-même) est un nouveau succès pour Bashung. Il entame dans la foulée une tournée de deux ans qui aboutit à un double album live en 1995, Confessions publiques.

À partir de 1994, Bashung se consacre davantage à sa carrière de comédien débutée en 1981, notamment dans Ma sœur chinoise de Alain Mazars.

Après avoir enregistré en duo City avec Brigitte Fontaine sur son album Les Palaces, il revient à la musique en 1998 avec Fantaisie militaire, pour lequel il collabore avec Jean Fauque, Rodolphe Burger, Les Valentins et Jean-Marc Lederman. Adrian Utley, guitariste du groupe anglais Portishead, est également présent sur l'album. Les arrangements de cordes, qui apportent beaucoup à l'esprit du disque, sont l'œuvre de Joseph Racaille. Le premier single issu de cet opus est La nuit je mens. Il reçoit pour cet album trois victoires de la musique en 1999. En 2005, à l'occasion de la vingtième édition des Victoires de la Musique, Fantaisie Militaire est consacré meilleur album de ces vingt dernières années. Cet album est un succès critique et commercial pour Bashung.

En 2000, il sort Climax, un double album compilation dans lequel il revisite certains de ses plus grands titres, dont Volontaire en duo avec Noir Désir.

Il sort en 2002 L'Imprudence, album acclamé par la critique et considéré comme le plus sombre de sa discographie. Disque exigeant, jugé parfois austère, plus « parlé » que chanté, avec des arrangements de cordes et d'électro, inspiré, selon Bashung, des musiques des vieux films en noir et blanc. Il enregistre la même année le Cantique des cantiques avec son épouse, la comédienne et chanteuse Chloé Mons : ce titre avait été écrit à l'occasion de leur mariage en 2001, sur une musique de Rodolphe Burger, à partir d'une nouvelle traduction du Cantique des cantiques de la Bible par l'écrivain Olivier Cadiot. En 2003 il participe à l'album consacré à Léo Ferré en interprétant la chanson Avec le temps et écrit la préface d'un ouvrage qui retrace le parcours artistique de cet artiste.

En 2004, paraît un double album live, La Tournée des grands espaces. En 2006, il enregistre la chanson Que reste-t-il de nos amours de Charles Trenet en duo avec Françoise Hardy pour son disque Parenthèses.... En juin 2006, il investit la Cité de la Musique à Paris qui lui donne carte blanche. Il y donne une série de représentations en s'entourant, pour l'occasion, d'une pléiade d'artistes : Christophe, Dominique A, Rodolphe Burger, Arto Lindsay. Début 2007, il sort de sa pause et participe à la tournée Les Aventuriers d'un autre monde avec Jean-Louis Aubert, Cali, Daniel Darc, Richard Kolinka et Raphaël. Il s'offre également deux soirées à la Salle Pleyel de Paris et incarne Jack L'éventreur dans la chanson Panique Mécanique sur l'album La Mécanique du cœur de Dionysos.

Alain Bashung apparaît dans J'ai toujours rêvé d'être un gangster de Samuel Benchetrit où il joue une scène avec le chanteur belge Arno.

En 2008, il chante L.U.V. en duo avec Daniel Darc sur l'album de celui-ci, Amours suprêmes. Il proposera également une création, L'Homme à tête de chou, autour de Serge Gainsbourg. Le 24 mars 2008, Bashung sort l'album Bleu pétrole, collaborant notamment avec Gaëtan Roussel de Louise Attaque, Arman Méliès et Gérard Manset, dont il reprend la chanson Il voyage en solitaire qui conclut l'album. Il entame ensuite une tournée et est notamment programmé dans plusieurs festivals. Le 10 juin 2008, il commence une série de récitals à l'Olympia malgré une chimiothérapie en raison d'un cancer du poumon. Son parolier depuis 20 ans, Jean Fauque, a annoncé qu'un nouvel album pourrait voir le jour rapidement.

Alain Bashung a été promu Chevalier de la Légion d'honneur le 1er janvier 2009. Le 28 février 2009, il a remporté trois trophées lors des Victoires de la musique 2009 dont celui de l'interprète masculin de l'année. Bashung a décroché une autre Victoire très prestigieuse, celle de l'album de chanson pour Bleu pétrole, et sa tournée a été désignée meilleur spectacle de l'année. Avec onze récompenses obtenues au total au cours de sa carrière, il est devenu l'artiste le plus primé. Ce sacre fut l'occasion de sa dernière apparition publique puisqu'il dut annuler ses derniers concerts dans les jours qui suivirent.


Atteint d'un cancer du poumon depuis plus d'un an, et très affaibli, Alain Bashung meurt le 14 mars 2009 à l'hôpital Saint-Joseph à Paris, à l'âge de 61 ans.


Source : Wikipedia






Gaby Oh Gaby




Résidents de la République




Vertige de l'Amour




Osez Joséphine




Les Mots Bleus




Madame Rêve




Les Aventuriers (en duo avec Raphaël)




Tant de Nuits




La Nuit Je Mens




Ma Petite Entreprise


Site Officiel d'Alain Bashung : http://alainbashung.artistes.universalmusic.fr/


Par Eryn
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Mercredi 18 février 2009
Charlotte etc., née à Paris à l'automne 1972, est une chanteuse française, auteur-compositeur-interprète.

Ayant débuté sa carrière en 1994, elle a à son actif deux albums, La Semaine prochaine, sorti en 2000 (KONDO MUSic, Ed. THM) et Bouquet d'épines, sorti en 2003 (Patchrock, autoproduction), ainsi que de nombreuses scènes avec notamment des premières parties d'Arthur H, Brigitte Fontaine, Jacques Higelin, Ceux qui marchent debout, Jack the Ripper (groupe), entre autres.

Actualité: participation à la compilation "The End of the Day" (Lazarus / sortie prévue en 2009) avec une reprise adaptée d'un titre de THE THE ("bluer than midnight") et préparation d'un nouvel album pour tout début 2009. Un nouveau groupe a vu le jour en cette rentrée 2008.

Son univers, plutôt sombre et rock, reflète des influences anglo-saxonnes (tel les Beatles) et rock français (Téléphone, Noir Désir), mais aussi des échos de la chanson française qui a bercé son enfance, d'Édith Piaf à Jacques Brel.


Source Wikipedia



Le Poison




Battement de Cils

Site Officiel : http://charlotteetc.free.fr/


Par Eryn
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Mardi 3 février 2009
Though affiliated with the fertile Texas garage and psych scene of the 1960s by virtue of their underground classic "No Friend of Mine," the Sparkles dated back to 1957 and continued their performing career until 1972, a longer run than virtually any of their Lone Star State contemporaries. Formed in Levelland, the Sparkles were originally comprised of guitarists Stan Smith and Carl Huckaby, bassist Bob Donnell, pianist Johnny Waller, sibling saxophonists Guy and Jesse Balew, and drummer Gary Blakey. They made their first recordings in 1958 for legendary producer Norman Petty, but the session never saw commercial release.

The Sparkles then dissolved, but soon re-formed -- lineup changes were common at this time, but the core roster at the turn of the decade included Smith, Blakey, and guitarist Charlie Hatchet. In 1962 the group recorded its debut single, "U.T." (for "Untitled"), for the tiny Caron label. The record went nowhere, and when Blakey and Hatchet relocated to Lubbock to form the Raiders, Smith formed a new Sparkles lineup from scratch, recruiting singer/drummer Lucky Floyd, guitarist Donnie Roberts, and bassist Bobby Smith. This iteration of the band proved enormously popular on the west Texas club circuit, playing Lubbock clubs like the Music Box and the Swinger -- in 2000, no less than Joe Ely called them "the best rock & roll band in town" in a history of Lubbock music published in Texas Monthly.

After Stan Smith -- the last remaining founding member -- and Roberts resigned circa 1965, Floyd and Bobby Smith recruited guitarists Gary P. Nunn and Louie Holt and drummer Jimmy Marriot to form the definitive Sparkles lineup; with Roy Orbison drummer Larry Parks installed as producer, the group signed to the Hickory label to release the 1966 single "The Hip," a major hit in Austin, where by most accounts they were the most popular act among University of Texas fraternity members. Two more Hickory singles -- "Something That You Said" and "Jack and the Beanstalk" -- followed by year's end, and in 1967 the Sparkles recorded their masterpiece, "No Friend of Mine," an incendiary effort distinguished by Nunn's snarling guitar lead and Floyd's remarkably anguished vocal. (The song was later immortalized via inclusion on the first Nuggets box set.)

After one last Hickory single, "Hipsville 29 B.C.," Nunn and Holt quit the band, and Floyd, Smith, and Marriot soon after relocated to California, rechristening the band the Pearly Gate. According to legend, they were scheduled to perform at a benefit for Robert F. Kennedy the night of his assassination -- they also appeared on the television series Judd for the Defense before returning to Texas and restoring the Sparkles name. Future John Denver guitarist Steve Weisberg played in this final go-round. After Floyd returned to California to join the folk-rock group Red Wilder Blue, the Sparkles finally dissolved in 1972. ~ Jason Ankeny, All Music Guide


Source : Answers.com




Hipsville B.C. (I need help)




No Friend of Mine



Par Eryn
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